Musikvideos sind eine unterhaltsame, kollaborative Möglichkeit, Ihre Songs auf die nächste Stufe zu heben. Auch wenn Sie wahrscheinlich nervös sind, mit den Dreharbeiten zu beginnen, ist es wichtig, zuerst ein Drehbuch zu schreiben, das hilft, den Produktionsprozess so organisiert wie möglich zu halten. Dies ist nicht allzu schwierig – wenn Sie einmal angefangen haben, ist es einfach, Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Nachdem Sie ein grundlegendes Skript erstellt haben, können Sie Ihre Gliederung in eine nützliche Anleitung für Ihr Video umwandeln.
Schritte
Teil 1 von 3: Planung der Grundlagen
Schritt 1. Brainstormen Sie Ihr Video, während Sie sich das Lied anhören
Legen Sie den Song auf, um den Ihr Musikvideo zentriert ist. Notieren Sie die wichtigsten Ideen, die Sie in Bezug auf Ihr Musikvideo haben, und was Ihrer Meinung nach für das fertige Produkt gut funktionieren könnte. Entscheide, ob sich das Video mehr auf die Leistung des Sängers konzentriert oder ob du lieber eine Geschichte durch dein Video erzählen möchtest. Sehen Sie, ob Sie diese Storytelling- und Performance-Elemente wie geplant miteinander kombinieren können.
- Ein Lied über das Entspannen und Genießen des Lebens könnte zum Beispiel Aufnahmen des Sängers mischen und gleichzeitig die Geschichte einer Gruppe von Freunden erzählen, die am Strand rumhängen.
- Ein düstereres Lied über Herzschmerz könnte dynamische Performance-Aufnahmen des Sängers enthalten, zusammen mit isolierten Aufnahmen, die eine Geschichte darüber erzählen, wie der Sänger kämpft.
Schritt 2. Entwerfen Sie Listen aller Personen und Materialien, die Sie für das Video benötigen
Kontaktiere Freunde oder unabhängige Schauspieler, die du in deinem Musikvideo spielen möchtest. Wählen Sie Personen aus, die wirklich zur Vision Ihres Musikvideos passen und nicht nur mittelmäßig sind. Wenden Sie sich auf ähnliche Weise an Freunde oder Fachleute, die Ihnen beim Filmen und Bearbeiten des Videos helfen können. Um Ordnung zu halten, schreibe eine Requisiten- und Kostümliste, die alle Gegenstände und Outfits enthält, die du im Video benötigst.
- Wenn Sie ein umfangreicheres Projekt planen, sollten Sie auch Ihre Beleuchtungsoptionen berücksichtigen und in Netzteile für Ihr Video investieren.
- Behalte dein Budget im Hinterkopf, wenn du alle Teile ausfindig machst, die du für dein Video zusammenstellst.
- Legen Sie in der Vorproduktionsphase der Planung so viele Details wie möglich fest. Auf diese Weise läuft beim eigentlichen Filmen alles im Zeitplan und so perfekt wie möglich.
Schritt 3. Wählen Sie einen Ort, an dem Sie das Video aufnehmen möchten
Bevor Sie ein Drehbuch schreiben können, müssen Sie eine Vorstellung davon haben, wo die Szenen stattfinden werden. Überlegen Sie, welche Optionen Ihnen zur Verfügung stehen – wenn Sie kein großes Budget für Ihr Video haben, müssen Sie wahrscheinlich in einem öffentlichen Bereich drehen. Wenn Sie etwas Geld in Ihrem Budget haben, denken Sie darüber nach, ein Studio oder einen anderen privaten Raum für Ihr Video zu mieten.
- Wenn Ihr Video beispielsweise in einem Bürogebäude spielt, können Sie wahrscheinlich nicht in einem echten Büro filmen. Stattdessen müssen Sie die Einstellung an einem anderen Ort neu erstellen.
- Öffentliche Parks, Strände und andere große, offene Gebiete sind großartige Orte, die Sie in Betracht ziehen sollten.
Teil 2 von 3: Erstellen einer Basisvorlage
Schritt 1. Teilen Sie Ihr Skript zur einfachen Bezugnahme in 3 Spalten auf
Öffnen Sie ein digitales Dokument und formatieren Sie es so, dass es 3 Spalten hat. Dies ist als A/V-Skript oder Audio/Visuelles Skript bekannt und wird Ihnen und Ihrem Produktionsteam helfen, eine Vorstellung davon zu bekommen, was wann passiert.
Normalerweise ist die ganz linke Spalte viel dünner als die mittlere und die rechte Spalte
Schritt 2. Listen Sie den Zeitstempel in der Spalte ganz links auf
Rufen Sie Ihren Song auf, damit Sie ihn zu bestimmten Zeitstempeln abspielen und anhalten können. Verwenden Sie die linke Spalte, um herauszufinden, wie die Videoelemente zum eigentlichen Song passen.
Sie können beispielsweise einen Zeitstempel als „0:00-0:10“auflisten, der die ersten 10 Sekunden des Musikvideos darstellt
Schritt 3. Fügen Sie Ihre visuellen Notizen in die mittlere Spalte ein
Schreiben Sie die Aktion auf, die während dieses bestimmten Abschnitts im Video stattfindet. Fügen Sie alle Grafiken, visuellen Elemente oder alles andere hinzu, was auf dem Bildschirm passiert. Listen Sie außerdem alle spezifischen Kamerabewegungen und Übergänge auf, die in diesem Teil des Videos auftreten.
Schreiben Sie die Namen aller Darsteller groß, um die Navigation zu erleichtern
Schritt 4. Schreiben Sie die Texte, Musiknoten und Soundeffekte in die rechte Spalte
Listen Sie auf, was im Song während dieses bestimmten Segments oder Zeitstempels passiert, damit Sie und die Crew genau wissen, was passiert. Wenn es spezielle Soundeffekte gibt, listen Sie diese in dieser Spalte auf.
Wenn Sie Musik abspielen, die vom Song im Musikvideo getrennt ist, listen Sie den ursprünglichen Interpreten unter dem Text auf
Teil 3 von 3: Das Skript ausarbeiten
Schritt 1. Erstellen Sie ein separates, digitales Dokument, um Ihr Skript weiter zu skizzieren
Öffnen Sie ein Dokument auf Ihrem Computer, Laptop oder Tablet, das Ihnen hilft, Ihr aktuelles Drehbuch in etwas spezifischeres und nützlicheres für Ihre Besetzung und Crew abzustimmen. Dieses Dokument sieht eher wie ein Filmskript aus und hilft Ihnen, Ihr Video in „Szenen“zu unterteilen, was das Filmen und Produzieren Ihres Videos erleichtert.
Sie können dafür ein normales Textverarbeitungsprogramm verwenden oder ein spezielles Drehbuchprogramm wie Studio Binder, Final Draft 10, Highland, WriterDuet, Movie Magic Screenwriter und Scrivener verwenden
Schritt 2. Teilen Sie Ihr Skript in verschiedene Szenen auf
Verweisen Sie auf Ihre ursprüngliche Gliederung, die im Wesentlichen auf dieses neue Dokument übertragen und neu formatiert wird. Beginnen Sie damit, zu beschreiben, was in jeder einzelnen Szene für das Musikvideo vor sich geht, damit die Besetzung und das Personal wissen, was vor sich geht. Sie können Szenen nach Nummern in der oberen linken Ecke des Dokuments markieren.
- Formatieren Sie Ihre Szenenbeschreibungen so, dass sie im Dokument linksbündig ausgerichtet sind.
- Wenn Ihr Musikvideo an verschiedenen Orten spielt, müssen Sie diese Szenen wahrscheinlich separat aufnehmen und später zusammen bearbeiten.
Schritt 3. Zentrieren Sie alle Dialoge oder Texte in der Mitte Ihres Skripts
Wenn Sie sich für ein geschichtenzentriertes Musikvideo entscheiden, haben Sie möglicherweise Dialoge, die Ihre Schauspieler sagen können, zusammen mit den Texten, zu denen sie mitsingen. Beschriften Sie diese Texte und Dialoge mit dem entsprechenden Darsteller, damit alle am Video Beteiligten verstehen, was vor sich geht.
Schritt 4. Kodieren Sie die Elemente in Ihrem Skript zur einfacheren Organisation farblich
Es gibt viele verschiedene Aspekte, die Musikvideos interessant machen, wie Requisiten, Bühnenbilder, Kostüme und Bonus-Soundeffekte. Legen Sie für jedes dieser Elemente eine bestimmte Farbe fest, damit Sie genau wissen, was für jede Szene im Video benötigt wird. Gehen Sie Ihr Skript durch und färben Sie jeden Text, der sich auf diese Kategorien bezieht, neu ein, egal ob es sich um Requisiten, Bühnenbilder oder etwas anderes handelt.
Orange kann zum Beispiel Kostümelemente darstellen, während Blau Setänderungen darstellen kann
Schritt 5. Erstellen Sie eine Vorlage für Ihre Aufnahmeliste
Eine Aufnahmeliste ist im Wesentlichen eine große Vorlage, die den Darstellern und der Crew sagt, was in jeder Szene vor sich geht. Entwerfen Sie ein Dokument mit verschiedenen Spalten für Szenen, Aufnahmen, ob die Szene innen oder außen ist, die Art der Aufnahme, die Sie verwenden, den Kamerawinkel, wie sich die Kamera bewegt, die Art des verwendeten Tons, das Motiv der Szene und eine genaue Beschreibung der Aufnahme.
- Die Szene bezieht sich auf einen bestimmten Abschnitt des Drehbuchs. Die Aufnahme bezieht sich auf einen bestimmten Teil dieser Szene. Sie können beispielsweise „1“für die erste Szene und „1“für die erste Aufnahme dieser bestimmten Szene auflisten.
- Sie können „innen“oder „außen“verwenden, um zu beschreiben, ob eine Szene draußen oder drinnen ist.
- Machen Sie sich nicht zu sehr auf die Kameraspezifika ein. Sie können Begriffe wie „WS“verwenden, wenn Sie eine Weitwinkelaufnahme machen, oder „CU“, wenn Sie eine Nahaufnahme machen. Ebenso können Sie Begriffe wie „Augenhöhe“oder „hoher Winkel“verwenden, um zu beschreiben, wo sich die Kamera befindet.
- Ein Großteil des Audios für ein Musikvideo wird als Voice-Over wiedergegeben, sodass Sie diese Spalte mit "VO" füllen können.
Schritt 6. Füllen Sie Ihre Aufnahmeliste aus, damit die Crew Ihre Vision versteht
Geben Sie an, wie viele Aufnahmen im Musikvideo enthalten sein sollen und welche Aufnahmen mit welchen Szenen verbunden sind. Geben Sie bei Bedarf die Art der Ausrüstung an, die für jede Aufnahme verwendet wird und ob die Aufnahme drinnen oder draußen stattfindet. Füllen Sie die Vorlage nach bestem Wissen und Gewissen aus, damit Ihre Crew versteht, wie jeder Schuss aufgezeichnet wird.
Nehmen wir an, Sie drehen eine Szene, in der die Hauptfigur einen Bürgersteig entlang geht. Sie würden die genaue Aufnahme und Szene auflisten und erwähnen, dass die Szene im Freien ist. Für Einzelheiten können Sie angeben, dass es sich bei der Aufnahme um eine „CU“oder Nahaufnahme handelt, die Kamera auf Augenhöhe schwenkt und dass der Ton gesprochen wird
Schritt 7. Zeichnen Sie verschiedene Elemente Ihres Videos in einem Storyboard
Schnappen Sie sich einen Stift und kritzeln Sie eine grobe Vorstellung davon, was Sie sich für bestimmte Aufnahmen vorstellen. Listen Sie die genaue Szene und die Aufnahme unter dem Doodle auf, damit Ihre Crew eine Vorstellung davon hat, wonach Sie suchen. Versuchen Sie, für jede Aufnahme ein Bild zu skizzieren, um Ihr Storyboard besonders gründlich zu machen.
Tipps
- Viele großartige Musikvideos drehen sich um eine bestimmte Farbpalette, die die Geschichte Ihres Videos wirklich verbinden kann.
- Verbessern Sie Ihr Drehbuch mit einer speziellen Drehbuchsoftware.
