Einen Anime zu machen ist keine einfache Aufgabe. Es ist ein ganzer Prozess, eine Welt zu bauen und zu illustrieren, Motivationen zu finden, Geschichten zu weben – das ist ein großes Unterfangen! Es ist jedoch auch eine großartige Übung in Kreativität. Wenn du eine Leidenschaft für Anime hast, wirst du wahrscheinlich wirklich Spaß daran haben, deinen eigenen zu machen.
Schritte
Methode 1 von 6: Eine Welt skizzieren
Schritt 1. Überlegen Sie, wo Ihre Geschichte spielen soll. Wird sie auf einem fremden Planeten spielen?
Wird es an einem Ort sein, der den Orten auf der Erde relativ ähnlich ist? Sie müssen nicht alles über die ganze Welt herausfinden, aber Sie müssen herausfinden, wo Ihre Geschichte stattfinden soll.
Vielleicht möchten Sie zum Beispiel, dass die Hauptaktion Ihrer Geschichte in einer Welt stattfindet, in der die meisten Menschen in Höhlen leben, weil es außerhalb von Höhlen eine Menge gefährlicher Schleimgruben gibt, in die Sie fallen könnten
Schritt 2. Finde interessante Dinge über deine Welt
Wie Schleimgruben! Animes haben oft Teile ihrer Welt, die auf irgendeine Weise leicht magisch oder seltsam sind. Vielleicht sprechen Klaviere und geben den Leuten viele Ratschläge. Vielleicht gibt es fliegende Bestien, die Menschen benutzen, um von Ort zu Ort zu gelangen. Es muss nicht etwas unglaublich Fantastisches oder etwas aus einem Science-Fiction-Roman sein – wählen Sie einfach etwas aus, das zu Ihrer Welt und Ihrer Geschichte passt.
Zum Beispiel könnte die Magie der Welt ein einfaches Volksmärchen sein, das wahr sein kann oder auch nicht. Vielleicht gibt es in der Schleimgrubenwelt eine Geschichte, dass, wenn Sie in eine Schleimgrube fallen und überleben, Ihnen besondere Kräfte verliehen werden, aber niemand weiß, ob dies wahr ist oder nicht
Schritt 3. Entscheiden Sie den technologischen Fortschritt dieser Welt
Wohnen die Bewohner Ihrer Welt in Wohnanlagen oder in Holzhütten? Jagen sie nach ihrem Essen oder können sie in Restaurants essen gehen? Offensichtlich gibt es eine Menge anderer Möglichkeiten zwischen diesen Beispielen und darüber hinaus. Der technologische Status Ihrer Welt wird viel darüber bestimmen, wie Ihre Charaktere mit den Problemen interagieren, mit denen sie konfrontiert sind.
Wenn zum Beispiel jemand in einer technologisch fortschrittlichen Welt in eine Schleimgrube fällt, ist das vielleicht kein Problem, weil jeder Anti-Schleim-Anzüge trägt
Methode 2 von 6: Charaktere erstellen
Schritt 1. Entscheiden Sie, wie sie aussehen und welche Persönlichkeit sie haben
Sie sollten versuchen, zu entscheiden, wie sie aussehen, während Sie gleichzeitig über ihre Persönlichkeit entscheiden. Versuchen Sie, die Charaktere zu zeichnen und dann neben ihnen zu notieren, was ihre Persönlichkeitsmerkmale wären. Vielleicht haben Sie einen Charakter, der wirklich intelligent und einfühlsam ist, aber dazu neigt, die Beherrschung zu verlieren. Vielleicht haben Sie einen anderen Charakter, der sehr loyal, aber sehr unfreundlich zu Fremden ist. Skizzieren Sie Entwürfe Ihrer Charaktere.
Das Aussehen der Charaktere ist wichtig, weil es in ihre Persönlichkeit einfließen kann. Vielleicht ist der sehr muskulöse Charakter zum Beispiel der Held. Umgekehrt ist der sehr muskulöse Charakter vielleicht ein totaler Feigling. In jedem Fall informiert sein Körper auf interessante Weise über seine Persönlichkeit
Schritt 2. Entscheiden Sie sich für einen Protagonisten
Sie müssen nicht nur eine Hauptfigur haben, aber es ist schön, dem Leser jemanden zu geben, für den er sich begeistern kann. Die meisten Animes haben einen Protagonisten.
Schritt 3. Ziehen Sie in Erwägung, ihnen besondere Fähigkeiten zu verleihen
Anime zeigen oft Charaktere mit besonderen Fähigkeiten, die außergewöhnliche Dinge vollbringen. Es könnte eine gute Idee sein, deinem Hauptcharakter eine Art Macht zu geben, die ihm oder ihr hilft, mit dem Problem in deinem Anime umzugehen. Dein Charakter muss nicht fliegen können oder über Superkräfte verfügen – finde etwas Kleines und Interessantes, das dem Charakter hilft, einzigartige Herausforderungen zu meistern.
Vielleicht ist dein Charakter zum Beispiel unglaublich mutig! Das ist eine besondere Fähigkeit, aber keine Magie
Schritt 4. Erstellen Sie Beziehungen zwischen den Charakteren
Familienmitglieder, Liebesinteressen und Freunde Ihres Protagonisten sollten alle eine wichtige Rolle in Ihrer Geschichte spielen. Dies sind die stärksten Verbindungen, die Menschen mit anderen haben, und sie helfen, zu motivieren, zu inspirieren und Konflikte zu schaffen. All diese Dinge sind positive Attribute in einer lustigen Geschichte.
Schritt 5. Finde die Motivation jedes Charakters heraus
Die anderen Charaktere können in die Motivation Ihrer Charaktere einfließen, aber finden Sie eine einzigartige Sache, die sie antreibt. Es kann sein, eine Ausbildung zu machen oder das Mädchen zu bekommen, es muss nur etwas sein, für das der Protagonist sehr leidenschaftlich ist.
Methode 3 von 6: Beginnen Sie mit der Animation Ihres Anime
Schritt 1. Beginnen Sie damit, Ihre Welt in einem Animationsprogramm zu zeichnen
Sie können viele kostenlose Web-Animationsprogramme online finden, mit denen Sie ganz einfach eine Welt und einen Charakter erstellen können. Sie haben bereits entschieden, wie die Welt aussehen soll, also müssen Sie sie jetzt nur noch zum Leben erwecken. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie sich keine Sorgen, wenn sich Ihr ursprünglicher Plan ändert.
Schritt 2. Zeichnen Sie Ihre Charaktere
Machen Sie Ihre Charaktere im gleichen Animationsprogramm. Beziehen Sie sich auf die Zeichnungen und Skizzen, die Sie bereits erstellt haben, um Ihr Endprodukt zu informieren.
Schritt 3. Zeichnen Sie Ihre Charaktere, die mit der Welt interagieren
Jetzt müssen Sie nur noch die Charaktere und die Welt kombinieren. Dies gibt Ihnen sofort Ideen für Geschichten und mögliche Handlungsstränge, denen Sie folgen können. Vielleicht möchten Ihre Charaktere diese riesigen Klippen in der Ferne erkunden, auf denen sie noch nie zuvor waren. Vielleicht wird die Sonne jeden Tag dunkler und dunkler und sie müssen herausfinden, was los ist. Die Umgebung kann in jeder Geschichte ein großer Impuls sein, und Anime ist nicht anders.
Vielleicht hat deine Welt zum Beispiel überall riesige Schleimgruben. Vielleicht fällt der kleine Bruder deiner Hauptfigur in eine dieser Schleimgruben und die anderen Charaktere müssen einen Weg finden, ihn zu retten. Jetzt haben Sie den Anfang einer Handlung
Methode 4 von 6: Handlung und Dialog einbeziehen
Schritt 1. Integrieren Sie Dialoge, die der Motivation und Persönlichkeit der Charaktere entsprechen
Sobald Sie Charaktere und eine Welt haben, können Sie damit beginnen, die Charaktere, die mit der Welt interagieren, in eine Geschichte zu verwandeln. Dabei geht es darum, einen Dialog zu schaffen. Verwenden Sie Dialoge, die der Situation und dem Charakter entsprechen. Versuchen Sie, den Dialog so realistisch wie möglich zu gestalten. Denken Sie über die Art und Weise nach, wie Sie sprechen, und führen Sie solche Gespräche. Gespräche sind selten zu 100 % gelenkt. Sie schwanken und wechseln ständig das Thema. Finden Sie einen Weg, um Ihren Dialogen Authentizität und Humor zu verleihen.
Schritt 2. Stellen Sie sicher, dass Sie einen Anfang, eine Mitte und ein Ende haben
Der Anfang, die Mitte und das Ende müssen nicht unglaublich unterschiedlich sein, aber wenn Sie diese Organisation im Auge behalten, können Sie Ihre Handlung planen. Schauen Sie sich andere klassische Bücher an und beginnen Sie herauszufinden, was der Anfang, die Mitte und das Ende dieser Geschichten sind.
Zum Beispiel könnte der kleine Bruder des Protagonisten zu Beginn Ihres Anime in eine Schleimgrube fallen. Die Mitte könnte sein, wenn Ihr Protagonist beschließt, allein in einem Anti-Schleim-Anzug in die Schleimgrube zu reisen, um zu versuchen, seinen kleinen Bruder zu finden. Das Ende wäre der spannende Abschluss, bei dem die in der Schleimgrube lebenden Schleimdämonen nur einen der Brüder verlassen lassen und dein Protagonist zurückbleibt, damit sein kleiner Bruder nach Hause gehen kann
Schritt 3. Fügen Sie einen Zeichenbogen hinzu
Charakterbögen müssen nicht wirklich simpel und langweilig sein. Nicht jede Geschichte muss mit einem traurigen Charakter beginnen und mit einem glücklichen Charakter enden. Vielmehr sollte ein Charakterbogen es der Hauptfigur ermöglichen, sich einer kleinen Transformation zu unterziehen oder zu einer Erkenntnis zu kommen. Auch wenn diese Erkenntnis darin besteht, dass sich seit Beginn der Geschichte nichts geändert hat, fügt dies der Geschichte immer noch eine Dimension hinzu. Was Sie nicht wollen, ist, dass Ihr Charakter ohne jede Logikkette herumläuft und verschiedene Aktivitäten ausführt.
Vielleicht ist Ihr Protagonist zu Beginn der Geschichte zum Beispiel egoistisch, aber nachdem er geholfen hat, seinen Bruder zu retten, beginnt er zu erkennen, dass er sich wirklich um andere Menschen kümmert, sich aber der Welt gegenüber verschließt. Jetzt können Sie in der nächsten Folge ansprechen, warum er sich der Welt gegenüber verschlossen hat
Methode 5 von 6: Beenden Sie Ihren Anime
Schritt 1. Überlegen Sie sich einen guten Titel
Der Titel ist es, der die Aufmerksamkeit der Leute auf sich zieht. Stellen Sie sicher, dass der Titel etwas mit der Handlung zu tun hat.
Schritt 2. Entscheide, ob dein Anime eine Geschichte oder eine Serie sein soll
Dies kann bestimmen, wie Ihre Geschichte endet oder ob sie überhaupt endet. Wenn Sie möchten, dass Ihre Geschichten eine Serie sind, müssen Sie einen Weg finden, das Interesse der Menschen aufrechtzuerhalten. Wenn alle mit dem Ende der ersten Geschichte zufrieden sind, gibt es für sie keinen Grund, sich Ihre nächste Folge anzusehen. Erstellen Sie Cliffhanger.
Schritt 3. Fügen Sie einen aufregenden Höhepunkt und eine Schlussfolgerung hinzu
Dies ist ein großer Teil des Erstellens eines Cliffhangers. Wenn Sie mehrere Episoden erstellen, möchten Sie die Linie zwischen dem Abschluss der vorherigen Episode und dem Einrichten der nächsten Episode ausbalancieren. Sie sollten nicht das Gefühl haben, die erste Folge umsonst gesehen zu haben, sondern der Zuschauer sollte auch gespannt sein, was als nächstes passiert. Finden Sie diese Balance.
Schritt 4. Binden Sie die Knoten in Ihre Geschichte
Wenn es am Anfang der Geschichte ein Liebesinteresse gab, sollte es am Ende der Geschichte eine Anerkennung dafür geben. Es muss nicht alles perfekt zusammenpassen, aber Sie möchten, dass Ihr Anime gut geplant und professionell aussieht. Wenn Sie eine Menge ungebundener Handlungsstränge haben, fühlt es sich chaotisch an.
Methode 6 von 6: Verbreiten Sie Ihren Anime an andere
Schritt 1. Mit Familie und Freunden teilen
Dies ist der einfachste Weg, um Fans zu machen. Ihre Familie und Freunde werden Sie unterstützen und werden Ihre Arbeit wahrscheinlich mit anderen teilen, die sie kennen. Dies kann Ihnen helfen, eine kleine Basis aufzubauen.
Schritt 2. Erstellen Sie einen Blog oder eine Website
Die Veröffentlichung Ihrer Arbeit im Internet ist eine großartige Möglichkeit, um ein Publikum aufzubauen. Sie können nicht erwarten, dass Sie sofort für die Dinge bezahlt werden, die Sie erstellen, aber wenn es populär wird, können Sie es möglicherweise! Versuchen Sie, Ihr Blog über soziale Medien zu vermarkten, indem Sie eine Twitter- und Facebook-Seite für Ihren Anime erstellen.
Schritt 3. Wenden Sie sich an einen Herausgeber
Versuche, jemanden zu finden, der von deiner Geschichte und deinem Anime begeistert genug ist, um darüber nachzudenken, sie zu veröffentlichen. Online finden Sie einen Verlag in Ihrer Nähe. Suchen Sie nach jemandem, der sich auf Anime spezialisiert hat und in der Vergangenheit andere junge Künstler ins Rollen gebracht hat. Wer weiß, vielleicht lieben sie deine Arbeit.
Schritt 4. Versende deinen Anime an Wettbewerbe
Wenn Sie nicht die ganze Geschichte senden möchten, können Sie einfach Kapitel Ihres Anime an kürzere Wettbewerbe senden. Es gibt viele film- und schreibbezogene Wettbewerbe, die Anime akzeptieren, sowie anime-spezifische Wettbewerbe, die Sie online finden können.
